dybwikdans til New York i oktober

Foto: Tord F. Paulsen

dybwikdans er invitert til Carnegie Hall med forestillingen «Fuge fantasi for bass, baryton og 15. babyer». I tillegg til 12 forestillinger, skal kompaniet møte lokale kunstnere i en workshop knyttet til scenekunst for de aller yngste.

Forestillingen skal videre til Bodø2024 i november.

Støtte til etablerte kompanier

Foto: Airida Bekeryte

dybwikdans er ett av 4 dansekompanier som har mottatt flerårig støtte til etablerte kompanier. Dette er vi utrolig glade for.

Gratulerer til kollegene Jo Strømgren, Ingunn Bjørnsgaard og Alan Lucien Øyen som også mottok støtte fra denne ordningen.

For mer informasjon:

Link til Danseinformasjonen: se HER.

Link til Scenekunst.no: se HER.

God sommer fra dybwikdans

Foto (fra forestillingen Borte: Airida Bekeryte

God sommer fra dybwikdans

dybwikdans tar ferie og legger bak seg en spennende vår hvor arbeidet med ny produksjon, «Borte" har vært hovedaktiviteten, samt at vi har spilt 27 forestillinger av "Prinsessen på erten» ved Dansens Hus i Oslo. «Borte» har vært et spennende arbeid hvor tematikk knyttet til døden har utfordret oss omkring valg knyttet til etikk og annet. Det er blitt en forestilling om det som er borte og som ikke kommer tilbake, med filosofisk undring som agens. I møtet med ungene har vi erfart at håp er viktig når noe er borte og hjemme i barnehagen har ungene fortsatt jakten på den røde fuglen som er borte i forestillingen. Et komplekst samspill av virkemidler kjennetegner forestillingen og vi gleder oss til å spille den videre. Vi har spilt 30 forestillinger i Elefantteateret i Stavanger og som gjestespill i Bodø2024. Forestillingen skal tas opp i 2025.

Nå ser vi frem til prøvedager i København knyttet til soloarbeidet «SKY», høsten er innholdsrik med turné til New York (Fuge Fantasi), Barcelona (SKY)og Kent i England (OvO)

God sommer!

Nytt samarbeid med Merete Jonvik

dybwikdans har engasjet sosialantropolog Merete Jonvik til å følge produksjonen «Borte». Jonvik er interessert i kunstprosessen og i denne sammenhengen hvordan vi arbeider frem et arbeid som tematiserer døden. Hennes bidrag i prosessen skal publiseres som en scenekunstfaglig publikasjon.

Merete Jonvik er sosialantropolog og sosiolog, med en doktorgrad i sosiologi fra Universitetet i Stavanger (2015). Jonvik jobber som førsteamanuensis i sosiologi ved Institutt for medie- og samfunnsfag ved Universitetet i Stavanger, og underviser i tema som sosial ulikhet og materiell kultur. Hun forsker innenfor kunst- og kultursosiologi, for eksempel på barns opplevelser av Den kulturelle skolesekken, deltagelse og involvering, og på samtidskunst. Jonvik har, sammen med Eivind Røssaak, Hanne Hammer Stien og Arnhild Sunnanå, gitt ut boken Kunst som deling, delingens kunst (2020), om kunstneriske og kuratoriske praksiser i samtidskunstfeltet i Norge, Samarbeid mellom små og store vesen (2021), sammen med Hans Edward Hammonds, og rapporten Infrastrukturelle undersøkingar. Ein rapport om Atelier Kunstnerforbundet, som var en ekstern evaluering av atelier- og utviklingsprogrammet Atelier Kunstnerforbundet.

Tilknyttet dybwikdans er hun også interessert i kunst- og kulturaktørers roller i nærmiljøet, involverende strategier i kunstproduksjon, og kunstformidling for de aller minste. 

Undring om identitet på barns premisser

Contemporary Art Stavanger ved Magda Hognestad har anmeldt vår Forestilling Prinsessen på erten. Forestilllingen spilte sist i Japan i juli/august 2022. Den spiller ved Dansens Hus i april 2024. Les anmeldelsen her.

Portugisisk co-produsent

Estudio Victor Cordon er co-produsent i vår nye barneforestilling «Borte". dybwikdans har residens i Lisboa i uke 8 og vi flytter da inn i deres lokaler i sentrum av Lisboa. Vi har ved flere anledninger spilt forestillinger i Lisboa og ser frem til å møte kolleger under dette oppholdet.

"Estúdios Victor Córdon (EVC), a creative platform belonging to OPART, is committed to supporting the independent artistic community. Therefore, it is a space that responds to the present with an eye on the future. Privileging proximity, intercultural dialogue, and artistic transversality, EVC is a space dedicated to art practices, research, experimentation, creation, and also to thought, thus promoting different perspectives and encouraging communication between peers. As main lines of action and orientation, the EVC supports artistic creation, focusing distinctly on presenting young creators and performers to the contemporary art scene, organizes complementing training and daily dance classes for professionals, and promotes programs dedicated to thought, questioning, and memory. Alongside the relevance and effectiveness of the proposed programs, and for the benefit of the independent artistic community, it is also our goal to make each person feel at home. From within that home, people give input, the EVC becoming, more and more, a place by all for all.

Estúdios Victor Córdon (EVC), a creative platform belonging to OPART, is committed to supporting the independent artistic community. Therefore, it is a space that responds to the present with an eye on the future. Privileging proximity, intercultural dialogue, and artistic transversality, EVC is a space dedicated to art practices, research, experimentation, creation, and also to thought, thus promoting different perspectives and encouraging communication between peers. As main lines of action and orientation, the EVC supports artistic creation, focusing distinctly on presenting young creators and performers to the contemporary art scene, organizes complementing training and daily dance classes for professionals, and promotes programs dedicated to thought, questioning, and memory. Alongside the relevance and effectiveness of the proposed programs, and for the benefit of the independent artistic community, it is also our goal to make each person feel at home. From within that home, people give input, the EVC becoming, more and more, a place by all for all."

3, 75 millioner til scenekunst for barnehagefeltet

Elefantteateret som er en forlengelse av dybwikdans kunstneriske praksis har mottatt 3,75 millioner kroner fra Sparebankstiftelsen SR-Bank for perioden 2024-2027. Midlene skal gjøre det mulig for Elefantteateret og dybwikdans å nå så mange barnehagebarn som mulig i denne perioden med kunstneriske opplevelser. Dette er et demokratisk kunstprosjekt som i tillegg til å skape opplevelser, skal utvikle en større forståelse for de aller yngste medborgernes rett til å delta i kunst- og kulturliv. i tillegg til dybwikdans, deltar en rekke nasjonale og internasjonale kunstnere i programmet.

400 glade dager for de yngste medborgerne

Elefantteateret er en forlengelse av dybwikdans sceniske praksis, Periskop besøkte Elefantteateret for en stund tilbake (les her).

Nyhet: dybwikdans til Carnegie Hall (NY)

Foto: Tord F. Paulsen

dybwikdans produserte Fuge fantasi for bass, baryton og 15 babyer i 2022 og i oktober 2024 skal denne produksjonen spille i Carnegie Hall i New York. I tillegg til at ensemblet skal spille 12 forestillinger er vi invitert til å dele erfaringer fra vår kunstneriske praksis med kunstnere i New York.

For mer informasjon om produksjonen, se under repertoar på denne websiden.

Nyhet: 50 spilte forestillinger av OvO i Portugal og Norge

Foto: Tord F. Paulsen

Forestillingen OvO har spilt 50 forestillinger i høst. Prosjektet hadde premiere på Madeira 18. september og har siden turnert på Madeira, i Viseu, i Teatro Viriato og i Elefantteateret i Stavanger. I Stavanger har forestillingsprosjektet for barn i alderen 1-3 år vært en del av det kunstneriske formidlingsprosjektet «100 GLADE dager». Prosjektet er et demokratisk kunstprosjekt som gjennom samarbeid med barnehagene tilbyr kunstopplevelser til ALLE barn, uavhengig av levekår.

OvO er et samarbeid mellom det portugisiske kompaniet Dançando com a Diferença og dybwikdans. OvO inngår i en del av EØS prosjektet INSUL’Arts.